当一个社会急匆匆往前赶路的时候，不能因为要往前走，就忽视那个被你撞到的人。
                                                                                                                                            ––贾樟柯
       《三峡好人》秉承贾樟柯导演一贯的作风，将目光锁定在时代的大背景下，把记录的手伸向当代社会现状，将镜头对准底层劳动人民。他直面真实，尊重世俗生活，关注身边的世界，用电影留住这行走时代中的变迁。
       在威尼斯国际电影节上，贾樟柯携《三峡好人》斩获金狮奖。影片讲述了两段关于“寻找”的故事，一男一女，两个山西人，来到即将因三峡工程而淹没的奉节。煤矿工人韩三明来找十六年未见的女儿和前妻，女护士沈红寻找两年无音讯的丈夫。两段关于“寻找”的故事，融入在古城拆迁、三峡大坝建设的背景下，变得没那么重要，而对于时代变迁的展现，也显得没那么刻意。

       《still life》是这部电影的英文名，令人奇怪的是，它与中文名没有任何关联，不过它却是对影片整体意境的完美阐释，我们翻译它为静物画。确实，影片透露出一种压制内心的，甚至令人想要急躁的“静”，这大多来源于它镜头的展示。处于三峡这样拥有壮观景象的地方，拍摄画面又可以美得像画。
       这部影片一度会令人感到沉闷。它没有刺激的画面冲击，动感的音乐节奏，它的画面色调暗淡，节奏压抑，声音嘈杂，但整体却给人一种静，一种美的享受。缘何？
       这“静”的来源，主要在于镜头的运用。它的镜头移动缓慢，开头，便是一个缓慢移动的长镜头，像是从左至右，展现一幅生活画卷。画面中的人物主体，这些普通的底层生活民众，他们不看镜头。镜头，就如同一个外来者的眼睛，客观地描述这里的生活场景。其实画面中的人、事、物，并不是美的，人物没有精致的妆容、华丽的衣服；事物没有干净的表象、整齐的排序，就那么随意地，不加修饰地存在着。但画面整体配上冷色调，暗蓝的冷淡基底，却令它像一幅油画，美得具有艺术感，像艺术品一般，暗含着它独特的意义。
除此以外，影片多处固定的镜头，赋予它静的美感。像拍摄小马哥与韩三明在吃饭、对话的场景时，镜头固定，就像一个幽灵，静静待着，记述他们的对话，客观地观望着，仿佛演员们不是在演，而本就是真实的生活。以及韩三明与麻幺妹对话，韩三明几人讨论一起回去挖煤矿等场景，都是静的画面。
       电影的画面，不仅像油画，也像中国山水画，在人物与山水间，在三峡中央穿行，带着雾的朦胧，有着富有想象的留白，如此这般的一幅静物画。

       这样的一幅静物画，却只是一个平静的表象。水面平静，静的不展现出底下暗流的一丝痕迹，然而画面中不断出现的水位线字幕，却时刻提醒着，有一天，这座城市会被淹没，会消失殆尽。人们在这里生活，古城在慢慢拆迁，一砖一瓦，看似如此缓慢，如此凝滞，却真实地藏着颠覆摧毁这一切的暗流。
       同样，这“静”掩饰不住人物内心喷涌而出的情感，不论是男女主人公，还是影片中任何一个平凡的人物。沈红去寻找自己的丈夫，找到他在的工地，问到一人。“哦，你是在找郭斌？” “对，你知道他在哪吗？”“不认识这个人！”“可你已经说出了他的名字。”此处便已暗示了寻人的艰难。沈红找到了丈夫的好朋友，找到了他所在的工地。近在咫尺，却迟迟未见，沈红明白，他在躲她，她确定他有了另一番柔软。寻找之路，尽是失落。奉节的天气是潮湿的，沈红的情绪也是潮湿的，内心却是焦躁急迫的。她不断地喝水，不断地擦汗，在风扇下，沈红提着领子吹风，闷热的环境，映衬着她烦闷的内心，平静的心潮下，是激荡汹涌的情绪。平静的生活下，是暗潮涌动的苦涩。而韩三明同样，在一步步的寻找中，伴随失落，伴随焦灼，平静的生活场景下，暗藏着内心急迫如潮的情感。

       本片属于现实题材的影片，而在片中却加入了一些“超现实主义”的表现手法，令本来略有沉闷的影片平添了一些趣味与深意。
       在连接韩三明与沈红的转场中，镜头里有一个UFO形状的东西，从天划过。观众纷纷猜测其用意，又重新赋予了它许多新的含义，使其影片又神秘了许多。据贾樟柯自己回忆说，当时突然有一种感受，在这里的经历，会不会有另一个世界的，更高层次的人，在操纵着？于是他便把这些想法，用特效做了出来。如此现实主义的题材，用如此超现实的一种渲染，虽然不合情理，但它却是导演处于当时情景中内心真实情感抒发的产物。影片中还有一座建筑腾空而起，这是由于这座建筑在画面中，特别不合时宜，看着“别扭”，于是导演用特效让它飞走。人生就该简单些，让别扭的，不合心意的都飞走。最后一幕，人在高空中走钢丝的场面，在韩三明几人决定一起去做煤矿工人后，它变成了象征他们几人未来命运的载体，也象征着当时社会命运的走向——危险，又富有挑战！

       影片中有这样一幕引人深思的场景，村民告诉韩三明，十元钱的背面，是我们家乡夔门，但之后，夔门将永远不存在了，钱背面的景物也会换掉，没有人会再记得这里曾经有如此景象。之后韩三明拿着钱与夔门对比，然而在这之前，竟未曾关注，在意过它。韩三明是外来人，是游客一般的人。他们对这里的一切，视而不见。不是自己生活过的地方，不会有人真正的在意它，爱它。冗长的岁月中，时代在变迁，社会在变化，消失在变革中的这些城市，这些壮观景象，只有真正在此处生活过的人，才会真正珍惜、不舍、眷恋。
       几年后，几百年后，谁还会记得，有这样一个地方，我们只能凭借这部影片和仅有的历史记录来缅怀。我们感受镜头下当地人的酸楚，一起目睹了这场历史的变迁，看似冷眼旁观，实则更添悲悯。
       如何去评判一部影像？正如贾樟柯所言:“一部好的影片，不在于它的灯光打得多么漂亮，运动多么复杂，最主要的是，它有没有表达出现实的质感，是否具有一种对现实表象的穿透力。”而这部电影，不仅有细腻深刻的人物内心情感表达，还有画面带来的视觉美感，亦表现了急剧变化的中国，它们都对准了中国现代化进程的变革。忠实而客观，滔滔江水，淹没了古城，而《三峡好人》用影像留住了历史。